[Análisis] Neva, cuando la filosofía y las emociones se entrelazan

Desarrollado por Nomada Studio, conocido por GRIS, Neva no es simplemente un videojuego de acción o plataforma al uso. Más bien, es una meditación visual y emocional en torno a la pérdida, el renacimiento y la relación cercana entre los seres humanos y la naturaleza a través del simbolismo. Al principio de este juego que nos ha durado casi 6 horas para terminarlo, pocas escenas después del comienzo, Neva se lanza de lleno a las profundidades de cuestiones filosóficas y existenciales, explorando la fragilidad de la vida, el ciclo de destrucción y creación, y la necesidad de afrontar el dolor.

Desde los primeros minutos, la protagonista del juego, Alba, es golpeada por una tragedia: su hogar es destruido y algunos miembros de su familia son asesinados por una misteriosa fuerza oscura. Un lobo místico, compañero de Alba, no dudará en ayudarla en este difícil caminar. Neva logra ilustrar hermosa y efectivamente la narrativa poderosa que aborda a nivel emocional en el juego gracias a la mecánica que también refleja este viaje.

Un viaje de colaboración y superación

Neva es una historia de sufrimiento, aunque se plantea de forma profundamente existencialista. Alba habita un mundo devastado, un universo quebrado y en ruinas, y a lo largo de su viaje, aprendemos acerca de su capacidad para transformarse y renacer. Como tantas obras literarias y filosóficas antes, es una historia de sufrimiento humano y su capacidad para renacer de sus cenizas. La filosofía Eterno retorno de Friedrich Nietzsche se ve ilustrada a lo largo de Neva.

Un ciclo recurrente de destrucción y creación; la destrucción del mundo que Alba habitaba y conocía no está significando su final, sino una oportunidad para algo nuevo. Alba necesita abrazar y superar su sufrimiento para que el mundo pueda enriquecerse, en un juego que se puede interpretar como una voluntad de poder, no en un contexto político, sino en uno mismo.

Nietzsche, véase también Así habló Zaratustra, menciona que el sufrimiento es requerido para el renacimiento y se ve manifestado en Neva. El mito de Sísifo de Albert Camus también presta paralelismos a través del modo en que Alba sigue su senda de todos modos. El camino de Alba es como el empujar la roca a la cima de la montaña una y otra vez, sabiendo que la roca rodará abajo, significando nada. Ella sigue adelante, aunque no haya garantía de éxito, manifestando la resiliencia y la absurda naturaleza de la existencia planteada por Camus.

El vínculo emocional entre Alba y el lobo

Alba y su lobo no son solo compañeros en este viaje, sino que también personifican aspectos diferentes de la psique humana. Alba representa la conciencia, la racionalidad y la humanidad, mientras que el lobo personifica los instintos, el lado salvaje y primitivo y el aspecto natural del ser humano. La relación entre Alba y el lobo se puede ver desde el punto de vista junguiano.

De esta manera, se puede describir utilizando la teoría del inconsciente colectivo y la sombra. En Neva, el lobo representa la parte instintiva y no domesticada del ser humano. La sombra necesita ser comprendida y aceptada para que Alba pueda completar la integración de su ser. Carl Jung llama a este proceso “individuación”, un viaje hacia la totalidad del ser.

En el transcurso del juego, Alba aprende a integrar su lobo y su parte emocional e instintiva para superar los obstáculos que enfrenta. La dinámica de la relación entre Alba y el lobo es similar a la de otros juegos que describen la relación simbiótica entre los personajes y las criaturas, como en The Last Guardian o Shadow of the Colossus, donde es crucial para el progreso de la historia y su narrativa.

Entre puzzles y plataformas

En cuanto a la jugabilidad, Neva combina mecánicas de plataformas con resolución de acertijos, pero lo hace de una manera que enfatiza la conexión emocional entre los personajes. Alba deben trabajar junto con los lobos para superar diferentes desafíos. Alba es buena trepando y corriendo, mientras que el lobo puede usar su fuerza para mover objetos pesados ​​y lanzar obstáculos.

Muchos desafíos en el Neva dependen de la cooperación de dos personajes. En términos de diseño de niveles, esto recuerda a juegos como Brothers: A Tale of Two Sons, donde los jugadores controlan dos personajes simultáneamente para resolver problemas. Sin embargo, en Neva, Alba y el lobo interactúan más que trabajan; Hay una explicación importante. Los dos símbolos deben apoyarse mutuamente cada vez, representando que la pena, el dolor y la necesidad de ayuda externa son parte del proceso de curación.

El diseño de Neva también tiene similitudes con otros juegos de fantasía como Journey y GRIS, donde las mecánicas de plataformas simples están llenas de un significado profundo. Este tipo de juego no se centra en la complejidad de la acción, simplemente nos invita a pensar en cuestiones de su propia creación. Mientras que en Journey el viaje trata sobre la conexión humana y la trascendencia, en Neva la atención se centra en el dolor y la redención..

El reflejo de la emoción en Neva

El mundo de Neva es vasto y variado, pero lo más importante es cómo el entorno refleja el estado emocional de Alba. Al principio, el paisaje es sombrío, desolado y lleno de peligros. Sin embargo, a medida que Alba avanza en su viaje, el mundo cambia lentamente. Vemos cómo la naturaleza comienza a resurgir y cómo el entorno se vuelve más vibrante, reflejando el proceso de curación de la protagonista.

Los escenarios están llenos de detalles y cada área tiene su propio estilo visual, lo que nos ayuda a sumergirnos más profundamente en la narrativa. No solo exploramos un mundo físico, sino también uno emocional, donde cada paisaje cuenta una parte de la historia de Alba y su lucha por seguir adelante.

Un minimalismo lleno de emociones y sentimientos encontrados

El apartado visual de Neva es simplemente deslumbrante. Nomada Studio ha optado nuevamente por un estilo artístico minimalista, similar al que vimos en GRIS, pero con una paleta de colores más oscura y madura. Los escenarios están bellamente diseñados, y cada cuadro parece una obra de arte. La fluidez de las animaciones y la atención al detalle hacen que cada escena cobre vida de manera impresionante.

Este estilo gráfico no es solo estético, sino que también juega un papel crucial en la narrativa. Los cambios en la paleta de colores y el diseño del entorno reflejan los cambios emocionales de Alba, haciéndonos sentir más inmersos en su viaje.

La banda sonora de Neva, compuesta por Berlinist, es otro elemento clave para transmitir la profundidad emocional del juego. Cada melodía está diseñada para acompañar a la perfección los momentos más intensos de la historia, desde los momentos de desesperación hasta los de esperanza.

Las piezas musicales más suaves y melancólicas marcan los momentos de introspección y pérdida, mientras que las melodías más esperanzadoras y brillantes acompañan los momentos de superación. La banda sonora no es solo un fondo, sino una parte integral de la experiencia narrativa.

Conclusiones de Neva, cuando las emociones viajan

Neva no es solo un videojuego, sino una obra de arte interactiva que toca temas profundos y universales como la pérdida, el duelo y la esperanza. La relación entre Alba y el lobo es el núcleo emocional del juego, y a través de su colaboración y crecimiento, somos testigos de un proceso de curación y redención.

Nomada Studio ha logrado nuevamente crear una experiencia visual y narrativa única que combina jugabilidad sencilla pero efectiva, un estilo artístico deslumbrante y una banda sonora profundamente emotiva. Neva es una experiencia imprescindible para aquellos que buscan algo más que acción: un viaje introspectivo y conmovedor en uno de los mundos más bellamente diseñados en el panorama actual de los videojuegos.

Otros artículos de interés

Si este análisis os ha parecido interesante, tenéis muchos otros en nuestra página web, por lo que podéis echarles un vistazo a análisis de títulos como Persona 3 Reload: Episode Aigis, ASTRO BOT, Visions of Mana, e incluso Eden Genesis, lo último de los creadores de Aeterna Noctis.